Il Teatro del Sale nasce a Cagliari nel marzo del 2002, dopo circa dieci mesi di gestazione, dall'incontro di tre attori, Aurora Simeone, Corrado Licheri e Stefano Ledda, avvenuto in seno ad alcuni lavori prodotti dal Teatro di Sardegna.

Più che gli attori si sono incontrate le esperienze e le energie, ma soprattutto le esigenze. Anche se provenienti da percorsi di formazione molto diversi, (dal metodo Stanislavskij, alla Mimesi di Orazio Costa, alla sperimentazione, passando per la ricerca sull'espressività corporea, Mimo, Teatro danza, Straniamento brechtiano ecc.), sia per esperienze che per anzianità, tali diversità sono diventate una ricchezza.

Il Teatro del Sale è un gruppo di attori che si sono uniti per poter lavorare secondo un comune modo di intendere il teatro aperto alla ricerca dei diversi aspetti dell'espressività; compiendo percorsi diversi, scegliendo di portare in scena senza etichette limitanti,testi propri o di altri secondo i bisogni artistico creativi.

In sostanza è avvenuto uno scambio di energie molto forte in un momento in cui tutti noi eravamo impegnati nell'approfondimento delle nostre conoscenze teatrali ed artistiche. Abbiamo riscoperto quanto la creatività individuale possa essere amplificata dal lavoro collettivo e dalla continua ricerca.

Da tutto questo sono nate le nostre prime produzioni: La Scena è servita, nelle versioni Il teatro in cinque portate, Non ti aspettar certezze, Conferenza semiseria sulla cucina; Amori da palcoscenico, e quindi il nuovo spettacolo del Teatro del Sale: Efisio D'Elia di Marcello Serra, adattamento di Elisabetta Randaccio. Lo spettacolo, in un primo studio per tre attori ha partecipato in concorso al Festival Euromediterraneen d'Art Dramatique di Mostaganem, Algeria, ottenendo un buon successo di pubblico e critica.

GLI ATTORI

Aurora Simeone

Inizia la sua esperienza nel 1992 presso Civica Scuola d’Arte Drammatica della compagnia Akròama di Cagliari; tra ottobre 1994 e maggio 1995 frequenta l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico” di Roma; ma la sua formazione vede una lunga serie di seminari e laboratori con, tra gli altri, Andrea Camilleri, Peter Clough, Lindsay Kemp, Agustì Humet, Carlo Quartucci, Theo Terzopulos, Ezio Maria Caserta, Francesco Brandi, Maria Consagra, Andrea De Luca, Paolo Puppa, Marco Gagliardo, Gioele Dix, Marco Paolini.
Inizia la sua attività da professionista nel 1994 con lo spettacolo La farsa prima di Melisendra, produzione Ente lirico di Cagliari; in questi anni porta in scena testi come Amleto, con la regia di Rino Sudano, Delirio a due, curandone anche la regia e le scene, Is bisus de sa pipia, di Senio Dattena, Trait d'union double face interscambiabile, studio su Pablo Neruda allestito con la cantante Rossella Faa, Immaginate la notte, anche questa è una storia d’amore, ci vuol coraggio, ma è così, di Marco Nateri, Martha, di Pierfranco Zappareddu, Gabbiae ideato e diretto con Dafne Turillazzi, Sogno di una notte d'estate, regia di Francesco Brandi, produzione Teatro di Sardegna, Match d'improvvisazione teatrale-campionato sardo.
Prende parte a Un delitto impossibile, film di Antonello Grimaldi uscito nel maggio 2001, con Carlo Cecchi e Angela Molina.
Dal 1992 lavora anche in televisione e radio, sia come attrice che come speaker, in diverse emittenti locali e nazionali. Dal 1996 tiene laboratori di propedeutica al teatro per bambini e adulti

Stefano Ledda

Attore professionista dal marzo ‘96, compie il suo percorso di formazione in seno alla compagnia teatrale Actores Alidos sotto la guida del regista e direttore artistico Gianfranco Angei.
Nella stessa compagnia diventa uno degli attori del laboratorio permanente di ricerca teatrale fino al Novembre del 2001. Nel corso di questi anni svolge inoltre altre esperienze formative e corsi di perfezionamento con: Pierfranco Zappareddu, Gilles Coulet, Zigmut Molik, Ruth Zapora, Claudio Morganti, Ives Le Breton, Boris Smocovick, Gisella Vacca, Ornella d'Agostino, Else M. Loukvik, Pino Costalunga, Carlo Quartucci, Francesco Brandi, Gioele Dix, Marco Paolini, Marco Gagliardo.
Dal 1995 porta in scena spettacoli come: Sentimental per la regia di Gisella Vacca. Sonos de ammentos per la regia di G.Angei, Boghes per la regia di G. Angei, Visiones per la regia di G. Angei, La comicissima tragedia di Romeo e Giulietta per la regia di Pino Costalunga, Gente di Nessun Luogo per la regia di G. Angei, Mille e un sogno per la regia di Else Marie Loucvik, Paristoria per la regia di G. Angei, Match d'improvvisazione teatrale-campionato sardo, Raccontando Shakespeare per la regia di Francesco Brandi produzione Teatro di Sardegna, La partita a scacchi e Gl'Innamorati per la regia di Marco Gagliardo.